| Der Titel-Korridor öffnet sich nur auf den Wahnsinn. Der
tritt auf, drei Mal, als Farbbild im Schwarz-Weißen, als Fantasie von
der Ferne im Zwischenschnitt. Ein Mal noch regnet es in der Anstalt, sonst
aber sind die Bilder als objektive furchtbar genug. Nichts anderes als das
amerikanische Unbewusste kehrt Sam Fuller in seinem Korridor hervor, führt
vor, wie die blanke Unvernunft aussieht, wenn sie alle Verkleidung fahren
lässt: Der Schwarze wird zum glühenden Verfechter des Ku-Klux-Klan,
der Soldat führt die Kriege der Vergangenheit, der Nuklearforscher
regrediert ins Infantile. Fuller kennt hier kein symbolisches Vertun, hält
das Gezeigte nie auf parabolischer Distanz. Der Wahnsinn ist keine Metapher,
aber doch nicht schieres, unerklärliches Irresein, sondern ein fataler
Schutzmechanismus gegen Entmenschung.
Der Mord, der hineinführt, ist reiner McGuffin, das Motiv aber des Reporters
ist die unverstellte Gier nach Ruhm, eine weitere Perversion. Deshalb ist
der falsche Ort, an den der Held sich schmuggelt, gerade der richtige, als
Schauplatz amerikanischer Krankheiten. Ein Traum von Machbarkeit, eineWarnung
vor dieser Hybris der Aufklärung. Die Stricke des Verstandes, mit denen
dieser neue Odysseus sich an seinen Schiffsmast fest gebunden glaubt,
müssen reißen. Er wird, oh ja, den Gesang zu hören bekommen,
aber der, der ihn hört, ist nicht mehr der, der ihn um jeden Preis
hören wollte. Der Preis, den er zahlt, für den Pulitzer-Preis und
den Ruhm in der Welt, ist der Verlust der Frau wie des eigenen Verstandes.
Radikal verweigert Fuller jede Erlösung und macht die Titelfigur zum
Gegenteil eines Hollywood-Helden. Dieser gelangt, über Widerstände
hinweg, auch gegen das, was in ihm selbst ihn hemmt, zum Triumph als
Überwinder. Hier wird die Überwindung der Widerstände nicht
mehr belohnt. Der Kampf wird vergeblich gewesen sein. Kein Zufall, sondern
Konsequenz des Glaubens an die Durchsichtigkeit des Selbst. Das ungetrübte
Selbstbewusstsein glaubt daran, noch sich selbst beliebig und unbeschadet
manipulieren zu können. Dadurch aber wird Johnny zu einem, der noch
zu sich selbst in ein instrumentelles Verhältnis tritt. Ein Schauspieler,
der aber mit dem Verhängnis nicht rechnet: Der Shock Corridor ist der
Inbegriff dessen, was keine Bühne mehr ist, ein Ort, an dem die
distanzierende Kraft der theatralischen Fiktion erlahmt. Alles Fiktive wird
vielmehr pathologisch: Als exotischer Zwischenschnitt in Farbe, als Gegenteil
des Realen. Als regellose Vermischung und Überblendung der Bilder im
Moment des Elektroschocks. Der Plot kommt zur Ruhe, der Held findet seinen
Platz in der Welt: Im Shock Corridor, in der katatonischen Starre, Entmenschter
unter Entmenschten.
zur Jump Cut Startseite |