"Götterdämmerung. Luchino Viscontis deutsche Trilogie" - so der übergeordnete Titel - konzentriert sich auf drei Werke des 1976 verstorbenen italienischen Regisseurs. 1969 entstand der erste Film, auf Deutsch "Die Verdammten", der in einer modernen Version von "Macbeth" den Untergang einer Großindustriellenfamilie schildert, deren Mitglieder sich gegenseitig auslöschen und die mit den Nazis paktierte. Ähnlichkeiten mit der Essener Stahldynastie Krupp in der "Villa Hügel" waren beabsichtigt.

Durch einen roten Gang betritt man den ganz in Schwarz gehaltenen zentralen Ausstellungsraum mit der Installation von Thomas Heise. An den Wänden finden sich Filmfotos und zwei Leinwände, auf denen Episoden aus den anderen Teilen der Trilogie zu sehen sind. Gustav von Aschenbach sitzt in einem Sonnenstuhl am Lido von Venedig. Schweiß läuft über sein wächsernes, weiß geschminktes Gesicht. Der "Tod in Venedig", 1971 nach dem Roman von Thomas Mann verfilmt, erzählt von der Zuneigung des Komponisten zu einem Jungen. Die Welt steht kurz vor dem Ausbruch eines Krieges, und der alternde Mann sieht dem eigenen Verfall im morbiden Ambiente der Lagunenstadt zu.

Auf der entgegengesetzten Seite Fotos aus dem Film "Ludwig" von 1973. Kein Schweißtropfen verunziert das königliche Anlitz des Bauherren der Märchenschlösser. An seiner Seite Sisi, die Kaiserin von Österreich. Die Bewegung der Leinwände, auf denen Aschenbach schwitzt, kontrastiert mit der Hermetik der Filmstills. Ihr Scheitern verbindet die beiden Männer. Visconti habe die Wendepunkte, "folgenschwere Brüche in der deutschen Geschichte" in seiner Trilogie verarbeitet - vom Faschismus über den ersten Weltkrieg bis zur Reichsgründung, entnimmt man dem mit Texten von Zeitzeugen, Filmkritiken und Interviews (zum Beispiel mit Visconti und dem Kostümbildner Piero Tosi) ausgestattetem Begleitbuch.*

Das eigentliche Zentrum des durch die Filmsequenzen illuminierten und durch die Text- und Musikpassagen aus "Die Verdammten" erfüllten Raums ist ein breiter, schwarzer Konferenztisch mit zwölf schwarzen Stühlen. Auf ihm sind sechs Laptops verteilt. Vor ihnen befinden sich weiße Tischkarten mit den Namen und der gesellschaftlichen Stellung von Familienangehörigen, für die sie stellvertretend stehen. Sechs weitere Porträtfotos sind in der Tischplatte eingelassen.

Wie in dem Kinofilm spielt sich das Familienleben rund um den Tisch ab. Am Anfang wird der Geburtstag des Patriarchen an einer festlichen Tafel gefeiert. Am nächsten Morgen, nach dem Reichstagsbrand in Berlin, liegt er ermordet in seinem Bett. Auf dem Laptop, der in der Ausstellung seinen Platz einnimmt, erscheint während der Tat die Fassade der Villa. Dann erlischt das Bild, geht in schwarzweißes Rauschen über.

So ergeht es nach und nach fast jedem aus der Familie - und den übrigen fünf Computern. An den beiden Kopfseiten des breiten Tisches zeigen die Leinwände zum Schluss den in schwarzer SS-Uniform gekleideten Industriellensohn mit zum Hitlergruß erhobenem Arm. Die Gestalt verschwimmt, macht den rot glühenden Funken aus dem Hochofen Platz.

Ohne den Film in ganzer Länge gesehen zu haben, versteht man durch die gelungene Verdichtung in der Installation seine These. Aus dem Privaten wird vom Ende der Zivilgesellschaft berichtet. "Für den Regisseur war die Familie der Raum, Geschichte als Energiefeld erfahrbar zu machen." Eine "Götterdämmerung" - in Anlehnung an Wagner -, die Visconti noch Ende der 60er-Jahre, als er mit seiner Arbeit an der Trilogie begann, voranschreiten sah.

Wer tiefer in das Thema einsteigen möchte, liest sich im ersten Ausstellungsraum fest, in dem analog zum breiten Konferenz- ein Arbeitstisch mit Zeitungsausschnitten aus dem Archiv Viscontis, Drehbuchvorlagen, Kamerapositionen und Briefen aufgebaut wurde.

Bis 16. November im Filmmuseum am Potsdamer Platz. Di-So 10-18 Uhr, Do 10-20 Uhr; Eintritt frei

* Begleitbuch zur Ausstellung "Götterdämmerung - Luchino Viscontis deutsche Trilogie" im Filmmuseum Berlin. Jovis-Verlag

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